Stage Entertainment alcanza el éxito gracias a la información basada en IA

Uso de la IA para conectar con el público en su regreso a los teatros tras la pandemia

Cuando van Zandwijk tomó las riendas de las redes sociales, no solo quería ayudar a Stage Entertainment a recuperarse tras la pandemia mundial, sino que pretendía aprovechar la plataforma de Sprinklr de formas nuevas e innovadoras para una empresa de producción teatral, tanto en el ámbito comercial como en el de la producción. Para empezar, amplió la forma en que Stage Entertainment utiliza la herramienta Social Listening, parte del paquete de productos Sprinklr Insights, de tres maneras clave. En primer lugar, a medida que el público europeo salió de los confinamientos y volvió a acudir a espectáculos en directo, van Zandwijk quería entender cómo los espectadores se sentían ante la posibilidad de volver a las salas y los teatros. “Tras la reapertura, era muy importante volver a conectar con nuestro público, ofrecerles el contenido adecuado y, más específicamente, reconfortarlos”, explica van Zandwijk. Era importante saber si los espectadores se sentían seguros en lo que respecta a la salud y la higiene. ¿Estaban cómodos con las medidas sanitarias aplicadas y qué tal recibieron la distribución de asientos por colores? “Es en este sentido donde la escucha nos ayudó realmente, pues vimos que el sentimiento era bastante positivo y que todas las medidas de seguridad eran bien recibidas por el público”, recuerda van Zandwijk. Estas conclusiones nos sirvieron para crear el contenido que los equipos comerciales publicaban en las redes sociales. “Utilizamos esa información para reforzar el sentimiento y mostrar nuestra postura en cuestiones sociales, es decir, que era seguro acudir a los espectáculos, no solo porque lo pensábamos nosotros, sino porque los espectadores también lo creían”.

Uso de la solución basada en IA Social Listening para realizar pruebas de concepto de las producciones teatrales

A continuación, van Zandwijk tuvo la idea de utilizar Social Listening como parte de las pruebas de concepto. Cuando una empresa de producción quiere introducir un nuevo espectáculo en el mercado, pone a prueba la idea con un público presencial. Además de eso, van Zandwijk quería crear una serie de palabras clave y temas para monitorizar el sentimiento que producían en las redes las próximas producciones y, a continuación, analizar los datos obtenidos y usarlos para dirigir la actividad de marketing de la obra.

“Lo hemos probado con espectáculos que son poco conocidos”, explica. “Después, basándonos en los resultados, planificamos nuevas actividades de marketing en torno a esa producción”.

Ahora, Stage Entertainment tiene un nuevo caso de uso de Social Listening: el equipo de marketing ha definido KPI en torno a los esfuerzos de marketing con los que se mide el rendimiento de la campaña para ajustarla si fuera necesario.

Uso de Social Listening en el proceso de selección de espectáculos

A van Zandwijk se le ocurrió una aplicación más para Social Listening: respaldar el proceso de selección de espectáculos de Stage Entertainment. A la hora de seleccionar musicales para producir, Stage Entertainment siempre ha recurrido a la opinión del mercado para determinar qué espectáculos podrían tener mayor éxito entre su público. Ahora, van Zandwijk quería aplicar las capacidades de la IA para conocer la opinión sobre espectáculos concretos de Broadway y predecir si tendrían éxito al otro lado del charco.

“Si la respuesta sobre un espectáculo es abrumadoramente positiva, quizás sea buena idea invertir en él y producirlo en Europa”, comenta. Recientemente, en el proceso de selección de una posible obra, van Zandwijk utilizó Social Listening para monitorizar una serie de palabras clave y temas relacionados con un espectáculo que se estaba representando en Broadway. Recopiló información sobre el sentimiento que generaba la obra en Estados Unidos y el resto del mundo, incluso en los mercados europeos de Stage Entertainment. Basándose en la información recopilada, Stage Entertainment tomó la decisión de seguir adelante con la producción del espectáculo en los Países Bajos, Alemania, España y Francia.

Panel de rendimiento de activos compartidos para la colaboración en redes sociales de todos los mercados

Stage Entertainment tiene en cartel simultáneamente numerosas producciones en seis países diferentes y en cinco idiomas, por lo que sus equipos de redes sociales generan un gran volumen de contenido. El objetivo de los equipos de cada mercado es crear experiencias de embudo completo para su público, con el fin de ofrecerle contenido relevante y atractivo antes, durante y después de la representación. Social Publishing & Engagement, que es parte del paquete de productos Sprinklr Social, sirve para fortalecer la colaboración entre los diferentes mercados. Los equipos locales de diferentes mercados pueden trabajar desde una plataforma común para aprovechar mejor el tiempo y optimizar el contenido, a la vez que se fomenta un verdadero sentimiento de “esprit de corps” y comunidad entre ellos.

“Contamos con un contenido increíble y algunos de nuestros espectáculos se representan simultáneamente en varios países”, explica van Zandwijk. “Así que nos planteamos como podríamos ir un paso más allá, y nos pareció buena idea compartir el contenido.” El contenido que funciona bien en Alemania también podría ir bien en España y Francia, por ejemplo. Así que van Zandwijk y su equipo desarrollaron un panel de rendimiento de uso compartido de activos al que tienen acceso todos los equipos de redes sociales de Stage Entertainment. Este panel les permite evaluar el rendimiento de los contenidos para cada producción en cada país, identificar los activos con mayor rendimiento y compartirlos fácilmente para su reutilización en otro mercado.

España es uno de los mejores mercados de Stage Entertainment en cuanto al rendimiento de los activos de redes sociales. El contenido entre bastidores de la producción de “El rey león” en España tiene una tasa de participación de más del 20 %, mientras que la tasa típica suele ser del 2 %. Cuando esos mismos activos se reutilizaron en Alemania, donde el musical lleva más de 20 años en cartel, tuvieron el mismo rendimiento.

“Sprinklr nos ha ayudado a mejorar las capacidades en todos nuestros mercados internacionales, lo que nos ha permitido hacer un mejor uso de los datos”, dice van Zandwijk. “De hecho, para nosotros, los partners de Sprinklr no son solamente eso; son más bien colegas con los que colaboramos dentro de Stage Entertainment como una comunidad”.